1、李泽厚《美的历程》《华夏美学》《美学四讲》

《美的历程》是中国美学的经典之作，凝聚了作者李泽厚先生多年研究。他把中国人古往今来对美的感觉，玲珑剔透地展现在大家眼前，如斯感性，如斯亲切。其中提出了诸如原始远古艺术的“龙飞凤舞”，殷周青铜器艺术的“狞厉的美”，先秦理性精神的“儒道互补”，楚辞、汉赋、汉画像石之“浪漫主义”，“人的觉醒”的魏晋风度，六朝、唐代佛像雕塑，宋元山水绘画以及诗、词、曲各具审美三品类，明清时期小说、戏曲由浪漫而感伤而现实之变迁等等重要观念。多发前人之所未发。

《华夏美学》：中国传统审美的渊源在哪里?中国精神文化的精髓是什么?中国传统文化中，文学、艺术与哲学如何巧妙地融为一体?本书会告诉你答案。

《美学四讲》：一部简洁畅达、读之有味的美学经典。一本书囊括从柏拉图到后现代艺术的美学观，美学研究领域的开创性作品。李泽厚美学思想的全面系统展现，深刻探寻美的本质。

2、宗白华《宗白华讲美学》

宗白华是“融贯东西艺术理论的一代大师”，其美学著述牢牢地把握了中国美学的精魂。本书合编了《美学散步》和《艺境》中的全部美文，汇集了宗先生所写美学论著精品中的精品。在这些文章中，他构筑了以艺术境界为核心的美学思想体系，在美的基本性质探讨与中国传统艺术所具有的美学思想意蕴方面，给人以深刻启示。同时，宗白华的美学研究与个体美的生活高度统一，能够切实提升读者感受美、鉴赏美的能力。本书新增数百幅与主题相关的珍贵文物图片，使读者在阅读时能够得到身临其境的美学感受。

3、朱光潜《谈美·谈美书简》

本书为朱光潜先生为青年写的一本美学入门书《谈美》。采用书信体的形式，从“要求人生净化，先要求人生美化”的理念出发，顺着美感态度的特性、艺术与人生的距离、美感经验与移情的关系、美感与快感、自然美与艺术美等问题次第展开，文字明白晓畅，充满了真知灼见，指引读者一条认识美学的捷径。自问世以来深受好评，被视为美学领域学术性与普及性兼备的经典之作。

4、徐复观《中国艺术精神》

《中国艺术精神》是研究中国艺术的经典读物，自1966年发售以来，几十年间不断再版重印。书中前两章，从音乐的角度，探讨从以孔子为代表的儒家在礼乐、乐教方面的思想所反映出的艺术精神；由庄子的思想归纳出“虚、静、明”的精神，并将二者汇而为“为人生而艺术”的艺术精神。其余八章专门谈画，按照历史相关顺序探讨山水画、画论、南北分宗等画史重要课题，突破了许多古人和现代人在文献、观念上的误解。

5、王国维《人间词话》

《人间词话》是百年来中国极具影响力的美学经典。作者王国维以简隽明晰、深入浅出地条分缕析，首次开创性梳理出词的脉络、规律。他用短短64则笔记，讲透词之美学核心：推崇“简”与“真”、提出“境界说”，让人豁然开朗。开发灵性，此书等于一把金钥匙。对后世的启迪，更如雨润万物。

6、朱良志《中国美学十五讲》《生命清供：国画背后的世界》《真水无香》

本书是朱良志先生在北京大学教授中国美学课的讲稿。他尝试通过中国美学发展自身的逻辑，去接触其核心问题，理出一个初步线索，着重敷陈中国美学的"生命超越"特性。论述中既注重整体观的概括，又拈出若干范畴，高屋建瓴且探幽烛微，语言畅达优美，颇富情致和文采，是一本很好的著作。

本书通过对国画历史上的代表性人物如：钱选、石涛、倪瓒、八大、马远、陈洪绶、夏圭、法常等画家及其画作的介绍，将这些国画作者的人生经历、境界和追求揭示出来，同时在介绍过程中将自己对人生和生命的感悟诉诸笔端，读来颇令人感怀。全书文字优美，意境高远，字里行间表现出作者横溢的才气及深刻的人文情怀。

《真水无香》是朱良志教授研究中国艺术观念的一本著作，通过对中国艺术和审美生活的考察，突出师法造化、逃避人工秩序是中国艺术的根本法则，围绕这个中心，全书对中国艺术的相关问题进行了饶有兴味的探究。

7、蒋勋《美的沉思》

许多人不喜欢蒋先生，但我觉得他滴孤独六讲生活十讲也可以看看哈！

《美的沉思》是蒋勋先生在美学领域的经典代表之作，玉石、陶器、青铜、竹简、帛画、石雕、敦煌壁画、山水画……蒋勋在这些被“美”层层包裹着的艺术作品中，开始逐渐思考起它们形式的意义。经过一次一次时间的回流，将历史的渣滓去尽，蒋勋看到了它们透露出的真正的时空价值和所承载的历史意义。

8、司空图《二十四诗品》

《二十四诗品》，简称《诗品》，由晚唐著名诗人、诗论家司空图撰，是中国古代诗歌美学、诗歌理论的专著。它探讨了诗歌创作、诗歌美学的风格，形象地概括了各种诗歌风格的特点，从创作的角度深入探讨了各种艺术风格的形成，对诗歌创作、评论、欣赏等方面作了深入的研究，对中国文学产生了巨大的影响，成为中国文学批评领域的经典名著。作者用艺术的形式对《二十四诗品》进行了新的解读和创作，用书籍美演绎经典著作。